DEPRESIÓN MOMPOSINA

Tomado de: Trivialidad de lo trascendente (Libro Inédito de Diógenes Armando Pino Ávila)

A ORILLAS DEL GRAN RIO

I

Nací a orillas del caudaloso río,

El más grande de la Patria,

Ese que permitió sin extravío

A españoles  invadieran  nuestra casa.

Nací a orillas del torrentoso Magdalena

Entrada expedita a cultura extraña

Que en  principio causó dolor y pena,

Hoy por hoy arraigada en nuestra alma.

Ese río del que deriva el sustento

A nuestro pacifico pueblo pescador,

Ese río convertido en monumento

Al abandono, pobreza y dolor.

Fue, es y será en todo momento

Mi refugio, consuelo y nido de amor

ANGEL MARÍA VILLAFAÑE

Foto tomada del muro en FaceBook de Cantos del Río

Nacido a orillas del río Grande de la Magdalena en Barranco de Loba, departamento de Bolívar Colombia, se inicia como músico de acordeón con un grupo de jóvenes de su tierra natal. Este acercamiento a la música le lleva a analizar, que lo que hace no es autentico ya que sus mayores no tocaron nunca música vallenata. Esta reflexión le lleva buscar en sus orígenes las raíces musicales de su entorno y tiene el encuentro afortunado con las tamboras.

En el año 1.976 forma el grupo Tamban con el que participa en el Festival Nacional de la Tambora y la Guacherna en Tamalameque, en el que desde entonces permanece como su líder y mentor ya que es su cantador.  Ángel María Villafañe es una vida dedicada al arte y al folclor, su casa es una especie de museo macondiano cuyas paredes están cubiertas de mascarones y pinturas realizadas por él, además guarda una colección de artículos artesanales de su pueblo que hacen que la estancia en lo que el llama “su rancho” sea una experiencia agradable y difícil de olvidar.

Ernesto Gutiérrez el Pregonero de paz.

Ernesto Gutiérrez Mejía, natural de Tamalameque Cesar, creció escuchando los vallenatos de Buitrago y Bovea, los boleros y rancheras que en las parrandas cantaban sus tíos, los hermanos Pantoja que ejecutaban con maestría las guitarras que fabricara Eudoro Pantoja padre de estos últimos. Esta cercanía a las guitarras y al vallenato le llevó a aficionarse por el canto de este género.

Al terminar su bachillerato abandona a Tamalameque y se residencia en Barranquilla donde la Universidad del Atlántico le otorga el título de Licenciado en idiomas, ahí en su vida de universitario se inicia como compositor de vallenatos logrando que algunos conjuntos reconocidos le graven algunos temas y él mismo como cantante graba un LP.

Terminados sus estudios regresa a su pueblo natal donde es elegido como alcalde popular y al término de su periodo es nombrado como profesor del Instituto Técnico Agropecuario de Tamalameque en el área de idiomas. Tamalameque en esos momentos vive con intensidad el rescate de las formas identitarias y un grupo de jóvenes encabezados por Diógenes Armando Pino Ávila retoman la realización del Festival Nacional de la Tambora y la Guacherna, iniciativa que ese mismo grupo había impulsado a mediados de los años 70s.

Ernesto impactado por esta corriente cultural se vincula a ella, pero no lo hace como dirigente, lo hace como cantador y organiza al grupo de tamboras Los Hijos de Chaulo en honor a Saúl Martínez un músico de clarinete, que a pesar de su ancianidad acompañaba al grupo La Llorona. Ernesto demostrando su sensibilidad artística no solo aprende a cantar tamboras sino que inicia una etapa fecunda como compositor y nos regala varios cantos en la modalidad de tambora, chandé, guacherna y berroche, las cuales quedan plasmadas en el CD del grupo Los Hijos de Chaulo titulado “Pregonero de paz”.

Ernesto partió al infinito a muy temprana edad, murió en su mejor momento como compositor de cantos de tambora privándonos del deleite de seguir disfrutando de sus cantos y su genio. Dios lo tenga en su santo reino.

El Pregonero de paz

Venancia Barriosnuevo cantadora de Hatillo de Loba

Venancia Barriosnuevo, (1.924-1995) cantadora de tambora oriunda de la localidad de Hatillo de Loba departamento de Bolívar Colombia, voz líder del Grupo de tamboras Marchegua, participante y ganadora en varias oportunidades del Festival Nacional de la Tambora y la Guacherna de Tamalameque y ganadora de varios festivales regionales en la depresión momposina.

Se caracterizó por su alegre canto y por su estilo particular siendo la exponente número uno de lo que en la subregión se conoce como “tambora corrida”, forma muy particular de cantar y de ejecutar la tambora, muy conocidos sus cantos: La tanga gaviota, El hilo, La mina y tantos otros con que deleitó a la audiencia en todos los escenarios donde se oficia la tambora.

La tambora, canto primigenio del Cesar

Por: Diógenes Armando Pino Ávila

Aún cuando el tema, por su interés, corresponde a toda “la depresión momposina”, quiero dar mi visión del departamento del Cesar, por ser este donde nací y por tener unas condiciones sui generis marcadas por la música vallenata.  No obstante, planteo la discusión en forma abierta para que a través de la controversia y el aporte construyamos entre todos el marco teórico que permita iniciar el estudio e investigación del fenómeno que expongo, pues sé que en otros departamentos sucede algo similar..

El Cesar es un departamento que goza del privilegio de ser “pluriétnico” y  “pluricultural”  y en esa diversidad de etnias y cultura se amalgama sincréticamente una riqueza inexplotada y a punto de extinguir. En esta nota tomaré “La tambora” por considerarlo el canto primigenio, para generar la discusión que permita con el aporte de todos los lectores, clarificar los orígenes verdaderos de la cultura del Cesar y posiblemente el origen mismo del “canto vallenato”. Sea esta la oportunidad que brinda las redes sociales para escudriñar estas expresiones culturales extinguidas o a punto de desaparecer y lograr con el estudio y la discusión iniciar el proceso de documentación y rescate para reincorporarlas a nuestro acervo cultural cesarense.

MARTINA CAMARGO.

Por: Diógenes Armando Pino Avila

Foto El Espectador

Hija de Cayetano Camargo uno de los tamboreros y compositores más reconocido en la región lobana, Martina Camargo es una de las voces jóvenes de la tambora, que ha evolucionado y ganado prestigio a nivel nacional.  heredó de su padre el amor por este canto mágico y desde pequeña a fuerza de escuchar y presenciar el ritual de de nuestro “baile cantao”, se fue involucrando en esta cultura propia de San Martín de Loba su pueblo natal.

Como todas las niñas de su pueblo recibió la iniciación en las noches de guachernas decembrinas muy afamadas en la depresión momposina, su voz y su gracia la fue proyectando en los festivales de tambora que se realizan en la región haciéndola visible a ojos foráneos interesados en el fenómeno cultural denominado de este “baile cantao” denominado La Tambora,  Fue invitada a participar en ese maravilloso proyecto de Alé Kumá que reunió a la flor y nata de las cantadoras colombianas.

Ana Matilde Alvarado de Sajonero Cantadora del río

Ana Matilde  Alvarado de Sajonero, cantadora oriunda de Rioviejo Bolívar, organizaba Noches de Guacherna en las fiestas de su pueblo natal, el entorno familiar y los vecinos del barrio se reunían alrededor de las tamboras e inundaban la fresca noche pueblerina con el sonar de los cueros, los pobladores todos, al oír el dum dum que sonaba a lo lejos, se alistaban y terminaban acompañando La Tambora hasta al amanecer.

Estos amantes de la tambora se reunían sin pretensiones grupales, lo hacían únicamente por el placer y el amor que sentían por su cultura, hasta que a finales del año 1.986 recibieron la invitación de La Casa de la Cultura de Tamalameque, que les invitaba a participar en el Festival Nacional de la Tambora y la Guacherna, ellos para asistir decidieron convertirse oficialmente en el Grupo La Candelaria de Rioviejo y desde entonces permanecen como grupo.

La mujer en la tambora

Por: Diógenes Armando Pino Avila

En los ”bailes cataos” es muy marcada la presencia de la mujer como “cantadora” o como “respondedora” (coro), generalmente, éstas recibieron de sus mayores, a través de la oralidad y la tradición, el saber y el arte de cantar y componer versos para enriquecer las tamboras, que en las “noches de guacherna” amenizaban el jolgorio popular. 

No hay que olvidar, que en nuestra cultura y tradición “riana”, la mujer es el centro de la vida familiar, es Ella, y solo ella, la que rige los destinos del hogar, pues su marido permanece la mayor parte del tiempo fuera de la casa, en las actividades de pesca, agricultura, ganadería u otra actividad laboral de donde percibe los recursos para el sustento familiar.

De una cantera virgen

Por: Diógenes Armando Pino vila

En la depresión momposina nuestros mayores componían unos versos rimados donde le cantaban a la naturaleza, a la mujer, a sus oficios, a algunas personas, a los animales, a la tarde, a la noche, en fin, a cualquier cosa que les llamara la atención, generalmente estos versos brotaban de forma espontánea acompañados de su propia melodía que después serían presentados a la comunidad en forma de Tambora, Guacherna, Chandé o Berroche cuando se diera el jolgorio popular que nuestros mayores llamaban “Noche de guacherna”

Una imagen vale más que mil palabras

Estas son las estadísticas de nuestro canal YouTube. Esta es la acogida que el público le ha dado a los videos de nuestro “baile cantao”.

Comparto con todos este triunfo de los artistas populares de la “depresión momposina” que han hecho posible la permanencia y continuidad en el tiempo de este legado de nuestros mayores.

Este canal fue creado el día 12 de abril de 2009 y las estadísticas se refieren desde esa fecha hasta el día 4 de mayo de 2012.

En cuanto a la emisora creada en Radionomi el día 21 de abril a la fecha 14 días es más sorprendente, ya que en tan pocos días ya registra las siguientes estadísticas.

todo ello gracias a Ustedes artistas populares, cultores, amigos y oyentes espontáneos.

A todos ustedes mil y mil gracias, Dios permita nos sigan premiando con su udiencia.

Un abrazo.